Архив метки: Музыканты

Новый релиз группы FUCUP — TAKE IT EASY EP

Группа FUCUP представляет свой новый релиз — EP «TAKE IT EASY». Этот альбом является продолжением их предыдущей работы «HOLIDAY», который был выпущен в прошлом году и получил положительные отзывы.

фото: Новый релиз группы FUCUP - TAKE IT EASY EP

В новом EP группа экспериментирует с различными стилями и звучаниями, включая хип-хоп, дрилл и электронную музыку. Каждый трек на альбоме отражает индивидуальность музыкантов и их творческий подход к музыке.

«TAKE IT EASY EP» — это идеальный выбор для тех, кто хочет насладиться качественной музыкой и получить заряд энергии и позитива. Альбом доступен для прослушивания на всех популярных музыкальных платформах.

Группа FUCUP благодарит своих поклонников за поддержку!

Прослушать: https://sfm.click/b/pVaT

Группа ВК: https://vk.com/fucupmusic

Страница в Instagram: https://instagram.com/fucupmusic

Личные страницы: https://vk.com/id163124383 — Владислав Шарафутдинов, исполнитель

https://vk.com/dmmusiciano — Дмитрий Шестаков, исполнитель, автор песен

В Мумий Тролль Баре состоялся незабываемый концерт музыкального сообщества Нани Евы

24 апреля Нани Ева (прим.ред: Алина Наниева) представила зрителям “Мумий Тролль Бара” концертную программу “Признаниеважно”, созданную совместно с выпускниками песенных марафонов и тренингов с одноименным слоганом. Зрители увидели все разнообразие музыкальных жанров и узнали 24 способа прийти к себе через музыку.

фото: Профессионалы в любви к музыке с Нани Евой во главе устроили песенный праздник

Нани Ева — джазовая певица, автор-исполнитель, участница шоу «Голос», «Главная Сцена». Вокальный продюсер шоу талантов «Ну-Ка, Все Вместе», кастинг-эксперт «Песни» на ТНТ. Автор методики по раскрытию творческого потенциала, наставник артистов, арт-терапевт. Работая с артистами, Алина разработала авторский метод по написанию песен, создала образовательный продукт, не имеющий аналогов в мире. 

В результате соединения психологии и творчества рождаются уникальные песни – якоря состояний, помогающие менять жизнь в направлении мечты не только авторам, но и слушателям.

Онлайн-марафоны Нани Евы помогают и начинающим исполнителям, и мастодонтам в музыке стать самостоятельными единицами, найти свое неповторимое творческое лицо и свой репертуар, что отражали бы их внутреннее состоянии. Они также помогают обрести новое, поддерживающее сообщество слушателей. За 5 лет существования комьюнити #призНАНИЕВАжно более 2000 человек написали более 6000 песен, участвуя в разных форматах: онлайн-марафонах и оффлайн-тренингах.

фото: Профессионалы в любви к музыке с Нани Евой во главе устроили песенный праздник

Концерт в “Мумий Тролль Баре” собрал самых ярых поклонников не только Нани Евы, но и ее марафонцев, авторские синглы которых выходят сегодня один за другим, соревнуясь в чартах с треками топовых артистов. Шоу ознаменовало новый этап и для артистов, и для самой Нани. 

Для многих участников сцена бара “Мумий Тролль” стала первой площадкой для демонстрации своих песен «в живую», ведь авторскую музыку недостаточно просто выпустить, ее нужно петь. Самые смелые участники, готовые подвести своим выступление определенную черту, подчеркивающую свой рост за последнее время, подготовили прекрасную программу, яркую словно букет из разных цветов, рожденных благодаря Нани Еве. Атмосфера стояла прекрасная и теплая, и несмотря на волнения участников, шоу удалось на славу. 

Отлаженный звук, свет, огромный экран, для которого организаторы старательно подобрали видео к каждому номеру — помогли всем артистам максимально раскрыться у микрофона и донести послание каждой песни объемно, а зрителям удалось отправиться в путешествие в волшебный мир музыки.

Открыла программу главный организатор и ведущая вечера Нани Ева с песней «Вечность», также написанной на одном из марафонов, в едином потоке с участниками, а затем концерт был поделен на 3 части и длился более 3 часов. Но никто из гостей не следил за временем. На сцене звучали песни в жанрах соул, поп, фолк, поп-рок, ню-ейдж, очень разные по атмосфере и подаче треки, но объединенные “профессионалами в любви к музыке”, они формировали единое целое, не противоречили друг другу, а каждый дополнял предыдущего выступающего. А во время пауз гости наслаждались изысканными дальневосточными блюдами от шеф-повара заведения и беседами о музыке за столиками — все это не давало никому заскучать.

фото: Профессионалы в любви к музыке с Нани Евой во главе устроили песенный праздник

Шоу завершил дуэт наставницы с Лидией Кутузовой, врачом по профессии, с песней про рождение желанных детей.

Это был не просто концерт, это проявление музыкальной чистой энергии, которая оставит след в сердцах каждого зрителя в виде 24 историй, сжатых до одной песни. В будущем мы встретимся на сольных концертах “Наниевцев” — профессионалов в любви к музыке — и на шоу самой Нани Евы, где никаких ограничивающих рамок не будет и можно погрузиться полностью в мир каждого отдельного творца-артиста.

24 пути к себе через музыку показали:

 1. Нюра-Нюрой — решиться оставить всё

 2. Валерия Бланк — вырваться из клетки

 3. Fatima — устроить праздник в обычный день

 4. Lusia — разрешить себе грустить

 5. CHERVONNAYA — принять свой страх

 6. Наталия Сабитова — погрузиться в персонажа

 7. Елена Куликова — признаться в любви

  8. Мария Теплова — разбудить чувства

  9. Руфь — выпустить старую обиду

 10. Denis Lichi — разрешить себе быть ненормальным

 11. Таори — ощутить силу искренности

 12. Olga Taer — постичь свободу в падении

 13. L’oLya S — не стесняться в выражениях

 14. Юлия Яганова — принять свою темную сторону

 15. Марья Кених — дать отпор критикам

 16. Ната Шёлк — выйти из серьёзности

 17. София Аретинская — замечать красоту в несовершенствах

 18. Надежда Метасова — переосмыслить любовь

 19. Жанетта — не сдаваться в сложных ситуациях

 20. Эльвира Титова — увидеть целое

 21. Мария Ероян — понять, что все мы про одно

 22. Mila Indiga — играть с тенью

 23. Motilda — идти на свет

 24. Лидия Кутузова + Нани Ева — быть нужным

Фото: Марат Бедретдинов, Александра Ряпасова

Композитор Аника Далински: «У меня есть то, за что я буду бороться до конца. И это Моя Музыка»

В её внешности есть что-то трепетное, а в выразительных глазах — проницательное и глубокое. В звонком голосе — приятная нежность. Внешне она хрупкая. А за деликатностью сквозит отчуждённость и чувствуется неприступность. Да, в той сфере, куда привела судьба Анику Далински, без этих качеств, конечно, невозможно выжить. Она прославилась в юности и её чудесный радиохит «ДОРОГИ», спетый ангельским, прозрачным, чистым голосом, слышал на сегодняшний день каждый человек.

фото: Композитор Аника Далински: "У меня есть то, за что я буду бороться до конца. И это Моя Музыка"

В настоящее время Аника Далински находится в списке топ-артистов русскоязычного сегмента TikTok’a музыкантов, чьи песни чаще всего используют люди в своих видео. Суммарный охват аудитории Аники Далински в медиапространстве составляет более 140 (ста сорока) миллионов просмотров зрителей.

Аника, хотели бы вы изменить своё прошлое, если бы могли?

— Ни одного дня не изменила бы. А они были разными — теми, где я летала от счастья, и теми, которые были наполнены страданиями, как физическими, так и душевными. Но даже эти дни я приняла стоически. Потому что благодаря прошлым дням, где я ощущала грусть, я стала сейчас ещё больше ценить мгновения своей радости и умиротворения.

О воплощении какого желания вы бы попросили золотую рыбку, если бы поймали её?

— А золотая рыбка уже исполнила моё желание (смеётся). Люди приняли меня, как певицу. Песни заслужили известность. Для меня это самое дорогое в жизни, это бесценно.

Что Вы считается важным в своей жизни?

— В своей профессии я сталкивалась с рядом препятствий, трудностей и ловушек прежде чем достигла признания. Часто для достижения целей приходилось отстаивать свои права. У меня есть то, за что я всегда буду бороться до самого конца. И это музыка, которую я сочиняю!

Может ли одиночество быть полезным?

— Лично для меня одиночество — самая полезная штука на свете. Ведь благодаря моей любви к уединению люди впоследствие слышат мои новые треки. Я вообще по натуре закрытый человек. Живу будто в своём особом панцире, прячусь как улитка от мира. Убегаю по возможности от жёстких людей. Таким образом я пытаюсь не погубить уже, к сожалению, остатки своей природной мягкости, которую я находясь в шоу-бизнесе, сильно подрастеряла. Но мне так важно не терять шелковистость своего характера. Это важно для моих песен. Суть моего творчества — не терять чистое сердце несмотря ни на что. 

С какой коллегой, личностью из шоу-бизнеса, вы можете себя сравнить?

— Я люблю Лолиту Милявскую. Мне Лола очень близка по духу — её юмор, любовь к свободе самовыражения, эмоциональность и искренность.

От какой привычки хотели бы отказаться?

— От привычки есть фастфуд. Но это вряд ли у меня получится сделать.

Поделитесь ближайшими творческими планами

— Сейчас я нахожусь в воодушевлённом состоянии, потому что этой весной я выпущу новый сингл. Он будет страстным и темпераментным, полностью отражающим всю суть моего огненного характера. Мечтаю, чтобы песня полюбилась зрителям.

Можно ли вернуться в музыку после большой паузы?

Да, если музыка всё это время жила в сердце и… в шкафу. Свою историю рассказывает рэп-музыкант Gapak, владелец лейбла Cartel Records, он же Роман Савин, учредитель стоматологической клиники «Доктор Зет» (Dr.Z).

фото: Можно ли вернуться в музыку после большой паузы?

Свою первую команду я создал в юности. Мы выступали в разных городах, несли свою музыку, знакомились с разными людьми, обогащали новыми идеями проект и развивались сами.

Семплы мы подбирали с участниками вместе, но конечный продукт зависел от моей работы и экспериментов. Я занимался сведением и мастерингом, по крупицам собирал информацию из различных источников, скачивал книги и распечатывал их в типографии. Музыкальная индустрия тогда не была широко представлена в Интернете и жизни людей, как сейчас. Но я любил рэп и хотел делать свои проекты хорошо, поэтому много учился, где мог.

За то время наша команда сделала много добротных проектов. Мы выпустили треки вместе с Триагрутрикой, Оу 74, Армадой север, Мс Хмурым и другими известными артистами того времени.

Однако музыкой в тех условиях мы заработать не могли, поэтому каждый из нас выбрал свой институт. Я окончил медицинский университет, начал развиваться в профессиональной карьере, а потом переехал в другой регион, за 800 км от дома.

Я хотел быстрее сделать карьеру, создать базу для жизни, чтобы спокойно заниматься музыкой. В шкафу съемной квартиры установил микрофон и сделал студийную будку для того, чтобы в свободное время писать треки. Но всё же большую часть времени я был врачом-стоматологом и предпринимателем.

Жизнь в новом городе, взросление, выстраивание собственного бизнеса, общение с самыми разными людьми, провалы и успехи – жизненный опыт за годы этой паузы накопился колоссальный.

И однажды пришло время возвращаться в родную стихию. Оказалось, что клипмейкер, который снимал рекламу моей клиники, тоже пишет рэп. Спустя время мы записали демоверсию трека, а затем еще один. После этого парень предложил мне открыть студию звукозаписи, учитывая, что у меня уже был опыт в бизнесе. Я согласился, поскольку музыка была моей страстью.

Так мы открыли свою студию, в которой мы записали свои первые треки и знакомых музыкантов, таких как Фогель, Nasty Babe, Скачков и другие. Я проводил всё больше времени в студии и вернулся в индустрию. Мои фанаты и друзья приветствовали эту новость, и я продолжил записывать музыку, которая становилась более честной и сложной с годами. Мой голос окреп, и музыка приобрела свой характер. И очень рад, что моё творчество интересно людям. Сейчас я работаю над своим сольным проектом и сотрудничаю с другими музыкантами в рамках моего лейбла Cartel Records.

В настоящее время мы снимаем короткометражку о нашем лейбле, а для сольного проекта планируется концертная программа.

Для меня важно делать в музыке то, что отражает моё внутреннее состояние, мои смыслы и ощущения. Чтобы мой слушатель, как Станиславский, мог сказать: «Верю».

Это большое препятствие — вернуться в игру после большой паузы. Но я не стоял на месте, даже когда не был в игре, а продолжал работать и изучать всё, что связано с музыкой. Да просто пел в шкаф. И что важно: моя большая пауза дала мне финансовую уверенность в себе. Теперь я точно могу заниматься музыкой честно, с полной самоотдачей и идти вперед вместе со своей командой.

Вышел новый сингл Fly Away от Tommy Veanud и Maunavi

фото: Вышел новый сингл Fly Away Tommy Veanud и Maunavi

В марте 2023 года на стриминговом аудио-сервисе «Яндекс Музыка» появилась дебютная работа нового электронного проекта Tommy Veanud от музыканта и продюсера Артема Дунаева, более известного, как Prime Punk. Совместный сингл «Fly Away» с очаровательной вокалисткой Maunavi является ремейком всемирно известного произведения «Улетай на крыльях ветра» из оперы «Князь Игорь» русского композитора Александра Бородина. Спустя неделю композиция заняла уверенное первое место в чарте «Электронная музыка» на платформе iTunes. Спешите послушать.

Саша Акела и Елена Темникова: будет ли песня?

28 февраля 2023 года состоится премьера нового музыкального релиза «Холодно» от автора Саша Акела.

фото: Саша Акела и Елена Темникова: будет ли песня?

Многие любители жанра Lo-Fi ещё помнят волшебный голос Саши с совместного выступления Елены Темниковой в Сочи на Роза Хутор. Невероятный голос, подаривший публике музыкальную композицию «Поезда» или «Под асфальт».

На 2023 год запланировано множество событий за которыми достаточно давно следит крупный лейбл Universal Musiс, а это говорит о том, что Саша Акела ещё очень удивит публику, ведь кроме чувства музыки автора, его подачи, у него есть талант, который при поддержке публики, может вспыхнуть яркой звездой на музыкальной арене.

Вот что значит сибирский Deep House!

Ознакомиться с музыкой Саши Акела можно по данной ссылке: https://band.link/akela

Связь с артистом: https://vk.me/akelasasha

Душа или Деньги? LёкаLёка — музыка которая лечит!

21 февраля вышла новая музыкальная композиция исполнителя LёkaLёka под названием «Не оставь своё». Произведение увидело свет благодарю совместному сотрудничеству с исполнителем NAAMIO.

фото: Душа или Деньги? LёкаLёка - музыка которая лечит!

Душевная композиция с очень необычным, самобытным исполнением, звучание которой проникает глубоко в душу. Это даже немного странно, ведь данный проект, как и композиция, не имеет коммерческой составляющей. Сами ребята не имеют продюсеров и больших вложений в своё творчество, но их музыка, тем не менее, заслуживает внимания широкой публики.

Музыка LёkaLёka пробирает до мурашек! Может этот эффект возникает благодаря внутренним переживаниям автора, а может у большинства людей в груди есть «нотка», которую задевает автор с каждой новой песней?

Внимание к творчеству музыканта растет с каждым днем и здесь остается только гадать: откуда такой интерес к обычному исполнителю без регалий и славы и как ей это удаётся?

В любом случае, узнаем это мы в будущем, если будем следить за творчеством этого невероятного автора и исполнителя песен.

Новая композиция «Не оставь своё» доступна на всех музыкальных площадках, послушать можно через данную ссылку: https://rumedia.io/l/JSr2

Также ребята анонсировали выход клипа на данную композицию. Музыкальное видео запланировано на канале LёkaLёka в YouTube 24 февраля 2023 года.

Достойная замена Сергею Жукову и группе «Руки Вверх»

Яркая совместная работа исполнителя Джу$$ и битмейкера BID0NCI0N практически сразу полюбилась слушателю. Всё началось с одной Питерской дискотеки в стиле 90х. Молодой битмейкер ставит новую композицию из своего репертуара и фурор!

фото: Достойная замена Сергею Жукову и группе "Руки Вверх"

Композиция в стиле Slap House. Плотное звучание с оттенком далёких 90х годов, стилизация группы Руки Вверх.

Премьера официального релиза уже состоялась послушать можно по ссылке http://rumedia.io/l/YAPR/

Композицию можно будет найти в официальном сообществе исполнителя ВКонтакте. Сообщество называется — Джу$$ : либо найти автора на просторах YouTube.

Сергей Казаков он же музыкант Джу$$ создал канал в YouTube https://youtube.com/@ser_guss неделю назад и уже начал набирать обороты своими композициями.

Светлана Хромина: врач которая поёт

В социальных сетях набирает обороты новая музыкальная композиция независимой певицы — Света Хромина.

фото: Светлана Хромина: врач которая поёт

После успеха трека «Мама» Светлана решила покорять интернет дальше. На данный момент уже звучат на всех музыкальных площадках несколько композиций. К 8 марта Света Хромина планирует порадовать аудиторию новой песней. Помимо творчества Светлана ежедневно помогает людям, принимая их как врач-терапевт в обычной городской поликлинике. Чуткое отношение, внимательность и самоотдача — те качества, которые присутствуют в её трудовой деятельности.

Автор о своём произведении «Мама»

Меня иногда спрашивают:»

Откуда ты берёшь эти строки? Как они вообще могут возникнуть в голове?» Я лишь пожимаю плечами в ответ и, поднимая глаза к небу, говорю:» Вероятней всего оттуда!)» Оттуда? Да-да.. От Вселенной, от Бога, от Мира! Строки чаще приходят совсем неожиданно, потоком. Сейчас хочу поделиться историей песни «Мама». Был жаркий летний день, мне захотелось испечь шарлотку. Помыла яблоки и стала нарезать… смотрю, что делают мои руки и думаю:» Почему именно так?» И тут же вспоминаю милое лицо бабули. Ах да! Так резала яблоки только она! Я продолжила приготовление шарлотки и строки полились… Руки мокрые, писать неудобно, останавливаться нельзя)) Я вставила в уши гарнитуру и включила диктофон. Всё, что пришло, я записала. Мурашки, слёзы, успокоение… «Почему же «мама»?» — спросите меня вы. Отвечу так: бабушка была моей огромной любовью, так и сеть по сегодняшний день. Я её всегда считала второй мамой, а она нас с сестрёнкой звала «доченьки». Есть ещё одно обстоятельство, которым я готова с вами поделиться. Моя мама на тот момент болела, а я очень желала ей выздоровления. До сих пор становится трудно дышать, как вспоминаю то тяжёлое время. Когда песня сложилась и я её спела. Спела себе… мне стало страшно. Я ведь пела, произнося «мама», а с ней я не готова была прощаться… Так сложилось, что мамы не стало через 2 месяца. Я некоторое время даже корила себя, мол призвала недоброе. Но однажды я задала вопрос очень образованному в области психологии человеку. Ответ был таков:» Любящие всем сердцем люди очень тонко чувствуют происходящее, даже когда разум и сердце не готовы это принять.» Вот такая история… Для меня эта песня о любви, о памяти, об успокоении. Сейчас, когда пою эту песню, я обращаюсь и к маме, и к бабушке. А они будто отвечают мне в ответ ярким солнечным светом: «Мама! Когда я смотрю на небо, Я верю, ты тоже смотришь сверху! Мама, в день твоего рождения Мне всегда солнце светит!»

Послушать данную композицию вы можете перейдя по ссылке https://band.link/iqz1l

Ната Шелк выпустила согревающий сердца трек о чудесах

Каждый год в декабре в людях по всему миру просыпается ребенок. Его в нас выдает ожидание чуда перед сменой времен. Сегодня, 23 декабря, певица и автор своих песен Nata Sholk, известная по синглам «Школа, здравствуй», «Исток» и «Мне не нужны подарки», представила новинку под названием «Верить в чудеса», пропитанную волшебным предчувствием Нового года и Рождества.

фото:

Новый трек Натальи дарит ощущение легкости и трепета. Как и другие песни артистки, сингл «Верить в чудеса» отражает ее хрупкость, утонченность, но вместе с тем сильное материнское сердце, которое способно согревать через песню. 

Стиль релиза — нежный девичий поп-рок, пропитанный волшебным предчувствием Нового года и Рождества и вселяющий веру в добро и свет. Сочетание искренней лирики, мягких гитарных аккордов, выразительной мелодики, цепких поп-роковых ритмов и искрящейся аранжировки делают эту песню обаятельно ностальгической и одновременно свежей по звучанию. Среди источников вдохновения можно назвать группы Coldplay и Naviband.

Над аранжировкой и сведением работал саундпродюсер группы Secret Atelier Илья Попов.

Несмотря на длинный путь в музыке (Наталья по образованию — дирижёр, и работает по профессии более 15 лет), активно заниматься сольным творчеством певица начала только в 2019 году.

 «Верить в чудеса» — 5-й студийный сингл артистки. На обложке к треку, похожем на новогоднюю марку, можно увидеть две даты: 2011 и 2020 гг. В 2020 году началась работа над песней, и именно к этому периоду отсылает нас её содержание. А 2011 — год, когда была сделана фотография заснеженной ветки, ставшей главным образом обложки (фото из личного архива певицы). Поэтому эта песня — своего рода двойное послание из прошлого: вот в таком интересном переплетении времён.

Тёплые воспоминания о прошлом — один из главных лейтмотивов творчества певицы. Поэтому и возникла идея выдержать в оформлении ностальгическую линию (например, обложка сингла «Школа, здравствуй» была стилизована под ретро-фотоальбом).

Светлый и нежный трек о чудесах вселяет веру в любовь и добро. Сочетание искренней лирики, мягких гитарных аккордов, выразительной мелодики, цепких поп-роковых ритмов и искрящейся аранжировки делают эту песню одновременно ностальгически обаятельной и свежей по звучанию. Её хочется слушать как в наушниках в тишине, с зажжёнными гирляндами, так и петь вместе всей семьей, наслаждаясь моментами единения и праздника.

Приятного прослушивания: трек доступен на всех площадках

Фото: личный архив певицы